Le domaine, situé au cœur des Cévennes, dans le département du Gard, appartient depuis 1902 à la même famille qui n’a de cesse de le mettre en valeur pour le plus grand plaisir des visiteurs.

Les douze hectares environ du parc sont ouverts au public depuis 1953, date à laquelle il a servi de décor à certaines scènes du film « Le Salaire de la peur », avec Yves MONTANT et Charles VANEL, d’après le roman de Georges ARNAUD.

Une carpe Koï tente sa chance auprès des touristes. Elle espère beaucoup des enfants.

Après l'espace des bonzaïs, il reste le labyrinthe et la jardinerie où l'on peut acquérir des plantes.

« Tu n’es plus dans le coup ! »

Tout est dit !

En général, sauf à plaisanter, on n’adresse jamais cette phrase définitive -« plus » !- à une jeunesse de vingt ans ! La recevoir, même si elle sort de la bouche de sa petite fille chérie qui n’en mesure pas -forcément !- la portée ravageuse, a de quoi vous plonger dans les affres du désespoir.

Oui, c’est bien d’un sujet grave dont il s’agit, cependant.

Vous le connaissez bien –Cette chose que l’on porte en soi, programmée de tout temps, avant même notre naissance, et qui s’appelle la Vie ! Drôle d’histoire, la vie ! Drôle de plaisanterie, dont nous faisons les frais, avec son calendrier : la naissance, la jeunesse, la maturité, la vieillesse et la « disparition », bel euphémisme pour ceux que les vrais mots rebutent !

Dans ce court roman, Amélie Plume se penche sur le vieillissement et la mort.

Comme nous tous : il y a un âge où l’on sait que l’on ne va pas perdre d’autres dents de lait !

Oh ! Me direz-vous, voilà un sujet bien cafardeux ! N’avez-vous rien de plus gai ? Justement, si !

Il n’y a rien de plus léger et gai que notre rencontre avec son héroïne et narratrice Lily Petite.

Comme les mains d’une pianiste effleurent le clavier, elle évoque son passé par petites touches, et raconte comment elle « gère », le mot est laid, mais il est bien dans l’air du temps, ses dernières années.

Lucide, on ne peut l’être plus. Mais, il ne s’agit pas d’une lucidité triste, implacable, paralysante. Plutôt une lucidité riche d’optimisme et d’humour. Elle porte un regard détaché sur la vie, son entourage, sur elle-même et elle pratique une autodérision jubilatoire.

Aux funérailles d’un ancien mari, elle se demande ce qu’il penserait s’il se voyait.

« Le pire, défiler devant le cercueil au son de l’Adagio d’Albinoni mal enregistré. Navrant. Pour Réjean il aurait fallu une chanson de Félix Leclerc, Moi mes souliers, il adorait. Un dernier adieu à notre cher disparu, ou pire à la dépouille comme ils disent (…). Se retrouver dehors, hébétés, avec une mine d’enterrement, et balbutier : - C’est quand même triste- même à son âge- un bel âge- enfin on y passe tous- à chacun son heure- c’est la vie ! En quelques minutes le thème est épuisé, les visages s’animent discrètement – Et toi comment vas-tu ?- belle lurette- oui, depuis l’enterrement de – de qui ? – je ne sais plus- comme le temps passe- drôle de cérémonie, était-il croyant- non sa femme l’est ! A vous décourager de mourir. »

Lily se laisse aller au fil de questions qui s’immiscent dans sa pensée errante. Une vieille dame a-t-elle encore des choses à découvrir ? des désirs et des rêves à accomplir ?

Elle oscille entre son attirance pour le moment présent... Il est temps ! Finis les soucis du métier – elle était journaliste et la voilà qui a horreur des mots ! Elle s’est tant épuisée à chercher le mot juste, dans dictionnaires et grammaires pendant des heures, « au point d’avoir froid aux pieds » ! ... et son envie de contrôler sa vie jusqu'au bout.

Aussi, devant les fleurs qu’elle adore, pas question de les décrire ! Elle les photographie. Clic ! Il faut dire qu’elle les admire, pas seulement pour leur beauté, mais pour leur opiniâtreté à être elles-mêmes, vivantes, à accomplir leur vie, sans se poser les mille questions qu’un humain se pose en avançant dans la vie, comme à tâtons et jamais sûr de rien.

Et notre héroïne d’évoquer ses questions personnelles :

« J’ai toujours avancé dans un buisson de broussailles, de questions, sans voir d’où venait la lumière, dois-je épouser Edouard ? dois-je écrire ? devenir journaliste ? avoir un enfant ? (…) quitter Edouard ? (…) quitter Genève ? (…) dois-je m’engager avec Oscar, à soixante-quatre ans ? m’installer avec Oscar au soleil, à cinq cents kilomètres de chez moi, de ma fille, de mes petits enfants ? Des questions qui n’en finissent apparemment jamais. Qu’est-ce que fleurir, resplendir et se faner pour un humain ? pour une vieille dame comme moi ? J’aimerais bien l’apprendre avant qu’il ne soit trop tard. », écrit-elle, page 12.

Que vit une fleur qui se fane ?

« Une vieille dame comme moi a-t-elle encore des saveurs à découvrir, des raisons d’aimer la vie, sa vie, des raisons de rêver, de désirer vivre ? »

Son dernier amour…

Pas question de se gâcher la vie et les sentiments avec cette fusion tant désirée par les jeunes couples. Une fois l'âge bien entamé, on ne souhaite plus se rencontrer que pour les bons moments, ceux que l’on est capable de partager. Vivre les plaisirs des désirs communs et que chacun vive ses différences, sans les imposer à l’autre. Garder à l’esprit que « le bonheur des uns n’est pas celui des autres ».

Bien sûr, la voiture d’Oscar est trop grande et trop vieille maintenant, il la raye un peu de temps en temps à droite, à gauche ! L’essentiel est que sa fille ne s’en aperçoive pas, car « on l’entendrait crier jusque sur l’île de Porquerolles – Enfin Maman, quelle folie ce vieux clou, achetez une petite voiture pratique, solide, quelle insouciance et si vous aviez un accident et quand vous ne pourrez plus conduire que deviendrez-vous tout seuls dans cette maison sans voiture ? »

Sa fille très prévenante n’a-t-elle pas davantage besoin de se rassurer sur le sort de sa mère que de la voir vivre sa vie ? en l’occurrence ici, sa vie de vieille dame ?… Les enfants, ne tarissent pas de bons conseils pour leurs vieux parents. Sans doute ont-ils peur de les perdre et l’on devine, non dit et sans doute inconscient, le désir de les protéger à tout prix, sans voir qu’ils les enferment derrière les murailles du pire et ultime conformisme : vivre selon les comportements admis et exigés des personnes âgées. Ils ne voient pas sans doute qu’ils les condamnent à l’infantilisme donc au gâtisme.

Rejoignons Lily Petite. Elle adore les fleurs. Elle préfère les photographier plutôt que les décrire avec des mots. Oui, mais, une chose qu’elle ne peut éviter : les nommer. Or là… les choses se gâtent. Si Lily n’a aucun problème avec les « classiques » : mimosa, jasmin… l’euryops, la grevillea, l’hardenbergia, etc. sont de désespérants casse-tête. Elle entend déjà sa fille lui dire :

« Attention Maman, ta mémoire fout le camp ! (…) Fais des exercices ! »

Lesquels ? Répéter inlassablement les noms ? Les recopier ? Inventer une comptine ? Procéder par association de mots ? La voilà qui cherche cette dernière recette.

La grevillea donne « grève il y a »

L’hardenbergia donne « ardents bergers »

Pour l’euryops, elle ne trouve pas mieux que « eurêka »

Mais l’ensemble la satisfait énormément et nous par la même occasion : « Eurêka, grève il y a, ardents bergers ! "

La méthode semble efficace, à la condition de n’avoir pas trop de mots nouveaux à retenir ! Il y a fréquemment le danger de perdre le lien entre les mots et les aides, et de ne se souvenir que des aides !

Avoir le temps de prendre son temps. Profiter du besoin moindre de sommeil pour se plonger dans la lecture des pavés comme « A la Recherche du temps perdu » de Marcel Proust, « en sachant qu’on peut de nouveau envisager d’atteindre la dernière page avant d’avoir oublié la première. (…) et entre ces plats consistants, les journaux et les livres d’actualité avalés comme des bouchées de pain. »

Cependant, les funérailles de son ex-mari l’ont hantée au point qu’elle cherchait comment partir sans faire trop souffrir les êtres aimés, sans donner dans le conformisme des obsèques, ce qu’elle appelle :

« quitter définitivement le poulailler, consœurs, coqs et poussins ».

Tout comme les pressions de sa fille pour la surprotéger, la culpabiliser même, par son manque de confiance attentionné et affectueux.

« N’ai-je pas autre chose à faire, à finir, pour me consoler qu’à organiser ma mort, mes funérailles et à vouloir gouverner l’état d’âme de ceux qui suivent le convoi ? », finit-elle pas penser.

« Vadrouiller, glaner, noter la cueillette du jour, ce qui m’est offert, ce que je peux encore comprendre. Pourquoi ne pas le consacrer à la vie plutôt qu’à la mort ? (…) Se consoler de la mort en vivant ! ».

Amélie PLUME a publié ce roman aux Éditions Zoé.

De nationalité suisse, elle partage sa vie entre Genève et le Var, en particulier près d’Hyères-les-Palmiers.

Elle nous présente un personnage principal, Lily, très attachant. Mais les personnages secondaires n’en sont pas moins parfaitement campés : Sa fille, son dernier amour Oscar, ses petits-enfants. Tout est plaisant dans ce roman et, comme Amélie Plume en a écrit une douzaine d’autres environ, on n’a qu’une seule envie : les lire !

Pour tout savoir sur les Editions Zoe, suivez le lien suivant :

http://www.editionszoe.ch/

L’été 2014 en Lorraine, se terminait joliment avec le beau temps. Il y avait une douceur dans l’air que rien ne venait troubler. Même la nature martyrisée des lieux tragiques de la guerre affichait encore un dynamisme exubérant. Quelle stupeur de tomber, ce malheureux 21 septembre, au moment où je me réjouissais d’aller à la rencontre de cette ville inconnue de moi et prometteuse, Metz, Préfecture de Région Lorraine, sous les assauts d’un déluge intempestif et désespérant, barrière ininterrompue d’eau, comme si le ciel avait perdu la raison !

En plein cœur de ville, la cathédrale Saint-Étienne, cet imposant édifice gothique, impossible à photographier en son entier, tellement il est haut et étroitement ceinturé par les habitations, est l’un des plus grands d’Europe. Il ne mit pas moins de trois siècles à venir au monde. On l’aperçoit ici derrière le quai Saint-Louis.

Malgré tout, j’ai tenté une incursion dans le centre ancien, des fois que les éléments se calment. J’ai rapidement dû « encombrer » - je ne peux pas dire visiter – aux côtés d’une foule désorientée, venue se mettre à l'abri, l’imposante cathédrale. Là, un guide dévoué, ayant observé que mes yeux se levaient vers les vitraux et les voutes de la nef – Superbes ! Parmi les vitraux du XIVe siècle, j'en ai reconnu un, du XXe siècle, signé Marc Chagall - un guide peut-être seulement improvisé, entreprit de m’éclairer sur la beauté de l’édifice, pendant que je grelottais de froid, après que mon imperméable eût déclaré forfait.

Voici le Temple Neuf. Ne vous méprenez pas sur son allure moyenâgeuse : il n’en a que le style, construit au XXe siècle. Pourquoi pas ? C’est avec panache qu’il fend la Moselle du haut de l’île du Petit Saulcy, entouré du jardin d’Amour, et son allure impose le respect. Savez-vous qui le fit bâtir en 1901 ? – Guillaume II lui-même, du temps de l’occupation allemande de la Lorraine. La photo est prise du Moyen Pont.

On eut beau s’être armé d’imperméable et parapluie, force fut de botter en touche après avoir tenté quelques malheureuses photos. L’objectif de mon appareil en pleura.

Le lendemain, par bonheur, le temps s’était assagi, juste ce qu’il fallait pour que je puisse accomplir l’objectif incontournable que je m’étais fixé pour ce voyage : la visite du Centre Pompidou-Metz.

Situé près de l’ancienne gare de marchandises, dans un quartier en plein développement, le quartier de l’Amphithéâtre, il est encore cerné de terrains vagues et chantiers.

Patience ! Le quartier est plein d’avenir. A la croisée des affaires, des commerces et des habitations, sans oublier sa vocation écologique (déjà des arbres poussent dans d’énormes pots), le théâtre est appelé à occuper la place de choix de la culture de l’esprit et des sens, en rappelant aux uns qu’il n’y a pas que l’argent qui compte – quoiqu’on a toujours besoin de mécènes- aux autres que la consommation triviale des biens matériels ne suffit pas à donner un sens à sa vie et à tous que l’art est le suprême bien, seul capable de donner accès au Sublime, au Nirvana ou autre Transcendance.

Une fois qu’on a réussi à sa garer, opération difficile, car s’il existe bien un parking sous la gare, aucun –semble-t-il – n’est prévu pour les véhicules hauts comme les camping-cars, voici la merveille !

Les maquettes exposées au musée donnent une idée de la structure. Les deux architectes ont imaginé trois galeries parallélépipédiques superposées et croisées, dont les ouvertures donnent sur les points phares de Metz comme la cathédrale ou la gare. Ainsi, elles permettent d’admirer la ville. La toiture, réalisée en fibre de verre et téflon, est posée sur une armature de bois très originale qui évoque le cannage. L’ensemble donne une impression de légèreté et de douceur.

En effet, l’architecte japonais Shigeru Ban, qui est célèbre pour des réalisations architecturales en carton, destinées à venir en aide aux victimes de catastrophes naturelles, aurait été inspiré à la vue d’un chapeau tressé exposé à la Maison de la Chine, à Paris.

D’où cette toiture originale, complexe, qui laisse passer la lumière, suggérant au gré des promeneurs, des vagues, des fleurs. Pour ma part, j’y vois plutôt une raie comme celles qui arpentent inlassablement le sable des fonds marins. Et vous ?

A l’intérieur, le bois clair, le blanc renforcent la clarté. Par ailleurs, l’ensemble hauteur plus lumière donne une impression paradoxale mais réelle de « Grandeur aérienne ».

Au premier étage, l’axe autour duquel semblent pivoter les galeries, s’ouvrent sur des coursives d’où l’on peut admirer la toiture inversée due aux miroirs de Buren, qui ont pour effet de brouiller la notion d’espace, au point que l’on puisse se laisser aller à imaginer que l’on marche sur le toit ! Qui n’a pas, enfant, déambulé dans la maison, les yeux fixés sur un miroir, pour s’offrir un instant le plaisir de marcher au plafond !

Enfin, je terminerai cette exploration du Centre Pompidou-Metz, par une vue, malheureusement parcellaire, qui nous est offerte de la ville, du haut de la dernière galerie.

Une prochaine fois, je rendrai compte de l’intérieur.

En attendant, chers lectrices et lecteurs, si vous voulez en savoir plus consultez le site : http://www.centrepompidou-metz.fr.

D'autres sources d'information sont riches, qu'il s'agisse de la ville, son histoire, ses activités, du musée et même des avis des visiteurs en grande partie satisfaits de l'architecture. Pour le contenu du musée, les opinions varient, néanmoins, le Centre Pompidou-Metz est le 2e musée de France le plus fréquenté, hors Paris.

Et merci encore de me lire ! Vous êtes de plus en plus nombreux à le faire et j’en suis très touchée.

Cité très ancienne, dans le département de l'Ain, à une trentaine de km au nord-est de Lyon, puisque les archéologues ont trouvé des traces datant de 2500 ans avant J.C., la cité s'est appelée Perogiae, puis Péroges avant d'adopter au XVIIe siècle le nom qu'on lui connait aujourd'hui.

De son passé, on connait peu de choses, si ce n'est qu'un seigneur aurait résisté vaillamment aux troupes de l'archevêque de Lyon, au XIIe siècle.

Un siècle plus tard, le territoire entre dans le comté de Savoie, mais c'est surtout au XIV ème siècle que nait le bourg proprement dit.

Au XVe siècle, Pérouges gagne un prestige dont les habitants sont fiers, après avoir résisté au siège mené par les Dauphinois, au nom du roi de France.

A voir la situation élevée, la puissance des remparts qui encerclent la cité, l'église fortifiée appuyée sur l'une des deux portes d'entrée - ici la Porte d'en Haut -, il est facile d'imaginer le sentiment de sécurité que les habitants devaient éprouver.

Bâtie au XVe siècle, l'église affiche d'abord sa vocation religieuse bien sûr, mais assurément défensive. Non seulement la maison de Dieu devait être à l'abri de tout saccage, incendie, destruction, mais les habitants devaient pouvoir s'y réfugier en cas d'extrême besoin.

Cependant, sa simplicité intérieure s'orne d'une clef de voute particulièrement élégante, qu'elle porte comme un bijou.

Pour ceux qui seraient tentés de trop s'absorber dans la contemplation impie de l'ornement architectural, la menace du danger est plus discrètement présente, en même temps que la protection appuyée d'un Saint-Georges déterminé, auquel on a adjoint d'efficaces meurtrières, appelées archères, aujourd'hui inutiles et sécurisées.

Saint-Georges terrassant le dragon est le patron de la ville. Par ailleurs, Pérouges reçut le dragon dans son blason, en reconnaissance du courage des habitants pendant les croisades.

Une fois passée la porte qui aujourd'hui n'impressionne plus personne, le temps semble ici s'être arrêté, du moins dans notre imagination. Car il y manque les vrais habitants en costumes, les moyens de transport d'époque, l'animation d'autrefois, les odeurs pas forcément agréables - les petites rigoles charmantes qui circulent ici et là n’avaient rien à voir avec nos modernes traitements des déchets. Il manque les cris, les rires et cette langue si différente de la nôtre ! Qu'importe! La fascination des temps révolus, le besoin inextinguible de nous situer comme issus des Anciens, de rechercher en nous ce qui leur a appartenu, ce qu'ils nous ont légué comme réflexes, instincts, inconscient, valeurs...leurs joies et leurs peurs... tout cela plonge chacun de nous dans une rêverie qui ne nous lâche pas de sitôt.

Du XVe au XVIIIe, la cité et son territoire ont abrité environ 1500 habitants. L'activité économique fut intense grâce au tissage du chanvre, au travail de nombreux artisans et, ne l'oublions pas, grâce à sa situation géographique entre Lyon et Genève, favorable au commerce.

En 1601, la Bresse savoyarde, dont faisait partie Pérouges, devient française sous le règne d'Henri IV.

La cité a gardé une particularité : quelques échoppes dont les volets ont été conservés/restaurés. On peut donc aisément se représenter les boutiques d'alors et comprendre l'origine de l'expression "trier sur le volet".

Malheureusement, la Révolution industrielle du XIXe siècle a mit fin à l'économie locale basée sur l'artisanat, entrainant le déclin de la cité. Les habitants l'ont peu à peu désertée pour gagner leur vie dans les lieux plus propices à l'essor des industries.

La lente agonie de Pérouges a duré pendant plus d'un siècle, jusqu'à ce que des Lyonnais au nombre desquels figurait Edouard Herriot, maire de Lyon, comprennent le trésor de ce patrimoine et décident de le restaurer. Le Comité de défense du vieux Pérouges est créé.

C'est grâce à lui que la cité revit pour notre plus grand plaisir.

Des films y ont été réalisés, des manifestations médiévales voient le jour chaque année, des artistes exposent leurs œuvres. Si les touristes y sont nombreux, Pérouges s’enorgueillit de posséder une population assez importante de résidents permanents. (Voir le site de la commune).

Parmi les visiteurs célèbres, des acteurs de cinéma (Pierre Fresnay), des peintres (Maurice Utrillo), et même le Président des États-Unis Bill Clinton qui choisit d'y faire un discours contre le terrorisme en 1997, lors du G7 qui eut lieu à Lyon.

Ici la maison du Sergent de justice, chargé de faire respecter l'ordre. Elle servait de prison. L'un d'eux a dû juger trois femmes accusées de sorcellerie. Elles furent brûlées sur la Grand place. Terribles mœurs. Heureusement, la Révolution française, à laquelle les habitants ont adhéré, mit fin à ces pratiques judiciaires inhumaines.

Je termine ma visite par le panorama que l'on peut admirer de la tour du guet.

Pour en savoir plus, n'hésitez pas à consulter les sites référencés sur Google. ils sont nombreux et tous vous apporteront de précieuses informations.